映画祭のための演技

年次プログラム：2020年9月4日 - 2021年5月22日

転職

大部分の学生は、映画俳優としてのキャリアをスタートさせるために映画俳優プログラムに参加しています。実際、 Prague Film School教員は、貴重な専門知識と業界へのアクセスを提供しています。Ivan Shvedoff（映画演技教授）は、Mission Impossible、Bourne Supremacy、Enemy （彼はBourne IdentityのMatt Damonの対話コーチだった）。ケンブリッジ大学の学位と教授経験を持つダニエル・ブラウンは、ジョニー・デップ、ブルース・ウィリス、ピーター・オトゥール、ベン・キングズレーのような主要スターと一緒に演奏しています。エイミーハックは、映画チーフコーディネーターとインストラクターを務め、国内外の大予算制作のプロデューサーとして活躍しています。

映画番組の演技の創始者であるナンシー・ビショップは、エミー賞にノミネートされたキャスト・ディレクターであり、ハリウッドの最も有名な映画の一部をキャストしています。ナンシー・ビショップ・キャスティングは、 Prague Film School学生に、プラハを通って来るハリウッド作品のためのキャスティングへの珍しいアクセスを提供し続けています - そして、毎年何人かの学生が主要な国際作品で最初に話す役割を果たしました。

サンプルの試用

ブライアン・コリン・フォーリー（Brian Colin Foley）：2012年にPFSで留学中、ブライアンはクリス・エヴァンス、ティルダ・スウィントン、エド・ハリスなどの才能を主演する伝説の韓国人監督ボン・ジュンホ監督のスノーピシャー（プラハで撮影）に出演した。彼はPaul Haggis、NBCのThe Mysteries of Lauraの監督を務めたHBOミニシリーズ「Show Me a Hero」の役割を果たすためにSAG / AFTRAカードを獲得しました。そして最近はNetflixのOrangeはNew Blackです。Emmy Award Winning Actress 、Uzo Aduba。

Anssi LindstromはTom 44歳のチャイルド44（プラハで撮影）から直接外に出演し、Tom Hardy

サラブラウンカーターは、PFSを卒業後、ロサンゼルスに移り、多数のコマーシャル（2つの全国キャンペーンを含む）と最近の連続ドラマの定期的な役割に取り組んでSAGカードを手に入れました。

Peter Hallinは、2012年にPFSで勉強している間、Snowpiercerで初の長編映画を手がけました。そこではChris Evans、Tilda Swinton、John Hurt、Jamie Bellのシーンを共有することができます。彼の母国であるスウェーデンに本拠を置くPeterは、Crossing Linesシリーズの特集に参加し、スウェーデンの犯罪劇「The Bridge」に登場しました。彼はまた、近年では何度かステージに登場している。 Peterは、今後の独立系映画Evil Risingに出演し、自身のWebシリーズで制作、制作、演出を行っています。

Martina Hemmingssonは、スウェーデンのMalmöTheatre AcademyのBachelor's Programに受け入れられ、 Prague Film School学んだ。この有名なアカデミーは、800名の応募者の中から12名の演技の学生を受け入れ、主にPrague Film Schoolでの集中的な訓練から生じました。

コースとワークショップ

スクリーン演出工芸

演技は芸術でも工芸でもあります。このコースでは、スクリーン演技の技術的な要求を強調して、クラフトに焦点を当てます。生徒は、クローズアップやワイドショットに合わせて、カメラのフレームに合わせてパフォーマンスを調整する方法を学びます。カメラは思考の写真を撮ったので、生徒は活発で多様な内的独白を発達させ、演技、思考、聴きのニュアンスを目で理解します。シーンスタディユニットは、シーンを分解してカメラで効果的に再生する方法を強調します。

演技テクニック

この実践的なコースは、アンサンブル作品と映画の両方に適用される演技テクニックを探求します。基本的な演習やプロジェクトから始め、より複雑な原則を徐々に統合します。キャラクターを開発しテキストを分析するアプローチを実践します。映画は主に自然主義的なメディアなので、主な強調はコンスタンチン・スタニスラフスキーとその弟子たちの教えに基づいています。俳優は、目的を追求する、舞台を拍手する、行動を起こす、障害を克服するなどの自然主義的演技技術の基礎を養成する。このコースでは、Meisner Techniqueの実質的なユニットが含まれています。Meisner Techniqueは、真実に耳を傾けて応答するための基盤を構築します。

オーディションテクニック

演技能力は、専門的なセットで練習することができなければ、ほとんど役に立たない。このコースでは、俳優に競争力のある業界でのマーケティングとプロモーションを教える予定です。俳優は、コールドリーディングとオンスクリーンキャスティングに取り組むための戦略を学びます。各学生は、プロのキャスティングディレクターと一緒に一連のモックキャスティングに参加し、彼らの作品を批評します。この調査には、プロのキャスティングで広く使用されているセルフ・テーピングも含まれています。

演技業

学生は具体的なマーケティング戦略を学び、キャリアをナビゲートしてプロの表現を引き出す方法について話し合う。具体的には、俳優は、プロのCVを編成する方法、優秀なヘッドショットを選択する方法、成功したウェブサイトを構成する方法、そして俳優マーケティングのためにインターネットを最大限に活用する方法を学びます。彼らはまた、最初の学期に学んだオーディションのテクニックを練習し改善していきます。

映画制作

これは実際のフィルムセットで作業する俳優のトレーニングプロセスの不可欠な部分です。したがって、各学生は、 Prague Film School監督によって制作されたいくつかの短編映画に参加することが期待されます。プラハで俳優が得るかもしれない他の合法的な映画作品は、コースクレジットに含まれるかもしれません。学生はこの材料とシーンワークを組み合わせて市場性のあるショーリールを製作することが推奨されます。このクラスでは、基本的な編集プログラムを使用して脚本を紹介するように指示します。

音声

声帯は筋肉であり、運動し強化する必要があります。生徒はボーカル・コーチと一緒にボーカル・レンジを拡張し、ボーカル・コントロールを開発し、選択されたアクセントを開発する作業を行います。 2学期は歌のクラスと公演が含まれています。

ステージとスクリーンのためのムーブメント

俳優は物理的にフィットし柔軟でなければなりません。各クラスの日は、ウォームアップの強化体制から始まり、生徒の身体的、声楽的側面を準備します。このクラスのユニットにはヨガとダンスが含まれます。

ワークショップ

年間を通して、学生は様々な分野でさらに訓練を提供するいくつかのワークショップに参加しています。これらには、戦闘（剣闘、射撃、身体接触）、ディレクターのような視覚化と思考、バーチャルリアリティのための行動、メイクなどのトピックが含まれています。

ゲスト講師

毎年、世界中の才能あるプロフェッショナルに、映画業界に関するインサイダー情報を提供しています。最も注目すべきは、映画番組のためのPFS演技の創始者であるナンシー・ビショップと、100以上の国際プロジェクトを演奏しているエミー賞候補のキャスト・ディレクター、CSAです。彼女は映画の演技とオーディションのテクニックを年中何度も教える。

ライフ・コーチ、演技コーチであるFrancisco Medinaとワークショップを行い、ロサンゼルスの国際教師バーナード・ヒラーと一緒に国際的に教えています。

他の著名な教師は、セッションやザキャッチャーを含むいくつかの映画のプロデューサー、Judy Levineがスパイ、映画監督のBruno Coppola、Guy Roberts、Prague Shakespeare Companyの芸術監督だった。

Prague Film Schoolの教員全員がプラハの映画業界で働いており、常に国際的なプロジェクトに取り組んでいる専門家と接触しています。私たちは可能な限り多くの機会を作り、業界の専門家から学ぶことができるように努力しています。

映画の学生を対象とした演技も、 Prague Film Schoolの一般的なPrague Film Schoolプログラムで提供される1つの選択科目に登録することが期待されます。これらは、演技俳優、演技の良さ、演技の良さ、コメディー、映画のための照明、脚本の執筆、アートディレクション、セントラル、そして東欧の映画館など