すでに業界で働いている方でも、大学で演技を学んでいる方でも、まだ高校生の方でも、当社の 4 週間の夏季集中トレーニング プログラムは、必要な個別のトレーニングを提供できるように構築されています。映画やテレビの演技やミュージカル劇場のパフォーマンスのコースでは、経験豊富なパフォーマーがスキルの向上に取り組み、初心者のパフォーマーがニューヨーク市に住み、ニューヨーク市で働く俳優の人生を体験することができます。

当校の舞台芸術および制作芸術（演技）レベル 3 ディプロマは、ロンドン芸術大学を通じて国際的に認められた資格であり、UCAS タリフに含まれており、最終成績ごとにタリフ ポイントを獲得して、大学への出願をサポートします。この非常に実践的なコースは、パフォーマンス スキルの育成と強化を目的としたパフォーマンス プロジェクトを中心に構成されています。このコースの学生は、スコットランドの舞台芸術スタジオの他の学生と共同作業を行います。

メディアのための演技プログラムは、映画やテレビのための演技を超えて、映画、テレビ、オンライン、ゲーム、またはインタラクティブメディアのためにスクリーンアクターとして成功するために必要なトレーニングを含みます。学生は、プロの俳優やナレーションアーティストとして自分の技術をすべてのメディアに適用する方法を学びます。

演劇芸術の芸術のアソシエイトは、真面目な演劇の学生や、リベラルアーツ教育の一部として演劇を含めたい学生のニーズに適したさまざまな学習と経験のプログラムを提供しています。 演技、デザイン/照明、コスチューム、テクニカルプロダクションのカリキュラムを備えたこのプログラムは、高度な上位部門の仕事をする準備ができている4年制大学に転校するために演劇芸術専攻を準備する集中的な2年間の学習コースを提供します。 学生は、制作とパフォーマンスのすべての段階で働く機会があり、ステージマネージャーまたはディレクターとしての責任のレベルを高めることが奨励されています。

Prague Film School映画演技プログラムでは、カメラの前で演技する芸術と技術の両方を教える、集中的な音楽院スタイルのカリキュラムを提供しています。世界中の演技コースの大部分は学生を演劇に向けて訓練していますが、キャリアのチャンスの大部分を提供しているのは映画俳優です。また、俳優が時間や地理を超えて最大の観客と関わることを可能にするのは、映画の演技でもあります。

この夏のワークショップでは、ストックホルムでの集中的な夏の 4 週間の間に、撮影、監督、編集、制作、編集、音響の業界専門家の指導の下、学生が一緒にいくつかの短編映画を制作します。実践的なワークショップ、インスピレーションあふれるセミナーや講義を通じて、映画製作体験の基礎を学びます。最初の 2 週間は、各学生が脚本を書きながら、あらゆる分野の短いワークショップに重点を置き、3 週間目は撮影週間、最後の週はポストプロダクションと映画館での映画の上映です。

転校のための演劇芸術の準学士号は、4年制の高等教育機関に転校する準備をするように設計されており、カリフォルニア州立大学の演劇芸術の学士号の下位部門の要件を満たすことを特に目的としています。

VanArtsで俳優 '研究のためのウィリアム·デービスセンターでディプロマプログラムに入学するには、あなたが画面上で見てきた最高の俳優のいくつかによって指導されるだろうことを意味し、尊重するようになってき

演技のために電話が鳴るのを待つのはなぜですか？あなた自身の映画を作ることによってあなたの演技のキャリアをコントロールしてください。演技と映画製作のユニークなPathwayで、スクリーン演技のスキルと映画製作のテクニックを同時に学びましょう！

あなたは演劇や演劇を夢見ていますか？あなたは創造的で、人々のグループの前に立つのが好きですか？次に、アーティストの人生に行き、俳優コースを選択してください！

すべての人のためのスクリーン演技テクニックの理想的な入門書。クラッシュコースは、映画やテレビの演技に必要な基本的なスキルを探求するために設計された強力で洞察に満ちたプログラムです。

私たちはすべての舞台芸術の学生に大きな期待を寄せており、優れた結果を達成するためにあなたに挑戦することを目指しています。優れた施設と熱心で献身的な教師のチームが、大学在学中に成功するあらゆるチャンスを確実に提供します。 QMCでは、学習を強化し、舞台芸術や音楽業界で働くために必要なスキルを習得できるように、専門的な設備と施設が慎重に選択されています。

これは、演劇を読んだり、演じたり、アイデアを探求したりするのが好きな人にとって理想的なコースです。 GCSEドラマやBTECパフォーミングアーツを学んだこともあれば、学んだこともないかもしれませんが、基本的には、読書とパフォーマンス、クリエイティブチームの他のメンバーとの話し合いと作業、演劇のパフォーマンスの視聴と話し合い、執筆に慣れています。