デザインの 18 の コース を比較する

Autodesk Revitは、Autodeskが開発した建築家、造園家、構造エンジニア、MEPエンジニア、デザイナー、および請負業者のための情報モデリングソフトウェアを構築しています。これにより、ユーザーは建物および構造とそのコンポーネントを3Dで設計し、モデルに2D製図要素をアノテーションし、建物モデルのデータベースから建物情報にアクセスすることができます。 Revitは、コンセプトから建設、そしてその後のメンテナンスや解体まで、建物のライフサイクルにおけるさまざまな段階を計画および追跡するためのツールを備えた4D BIMです。 Revit Buildingは、ビルディングインフォメーションモデリング（BIM）用に設計されており、個別の平面図、断面図、立面図ではなく、建物全体を包括的に作業できるようにすることで、建築の実世界を反映しています。... [-]

デザイン部門でのポジションやプロジェクトを申請する際に考慮すべき3つの重要な要素があります。履歴書（CV）、デザインポートフォリオ、そしてあなたの個人的なブランドです。これらの要素が可能な限り最善の方法で個人を表すことが不可欠です。このコースは、あなたとあなたの能力の一貫した質の高い表現を発展させるのを助けることを目的としています。コース内容は次のとおりです。作品のキュレーション、ルックアンドフィールの作成、物理的およびデジタルポートフォリオ、名刺、レターヘッドの作成、および作品を紹介するWebサイトの構築。... [-]

研修期間：1年財団コース（応用美術アップグレード）は1年である：それは応用美術とデザインスタディの方の根本的なシフトです。

これは、2つの目的があります。

グラフィックス、視覚的な文化、デザインと視覚的表現、ストーリーボード、製図、コンピュータグラフィックス：ファンデーションコースは、設計と応用美術における正式かつ実用的な完全な教育を提供しています。... [-]

次のアート＆デザインコースは、上記の分野のいずれかに研究の実質的なプログラムを実施を希望する学生のためのものです。 適用する場合、学生は勉強したい専門家の領域を選択する必要があります。

あなたが選ぶものは何でも。陶器、彫刻陶芸、ジュエリー、銀細工、インテリアデザイン、マルチメディア、ステンドまたは窯はGlassは、あなたが挑戦し、力を与える私たちのコースがあります形成しました。 私たちはあなたがあなたのために右であるコースのレベルで開始助けると次のステージへと仕事や高等教育へと進行することができるようになります。 すべてのコースでは、プロジェクトが業界をミラーリングして、スキルと専門的な実務の高いレベルを開発しながら、設計プロセスを通してあなたを取るように設計されています。 あなたはスタッフを講義の私達の名門チームの恩恵を受ける。... [-]

イノベーションと国際化は現在の経済状況における重要な戦略として浮上しています。 新しい生態系と事業戦略は、サービス設計に製品設計からのパラダイムシフトの過程で発生します。

設計プロセスの中心と事業戦略に顧客/ユーザーの移動時に経験の設計は、戦略的、戦術的な技能を持つマルチ熟練した専門家を必要とします。

デザイン思考は、組織の変化のエージェントになるために、作業、プロセスの革新を可能にする、製品、サービス、通信、およびビジネス戦略のこの新しい方法で変換のレバーとして機能するように設計者を可能にしました。... [-]

私たちのデザインコースに必要な経験と資格はないので、学業の背景にあるすべての学生が利用できます。

当社のデザインコースはあらゆる種類のデバイスと完全に互換性があります。 Windowsコンピュータ、Mac、スマートフォン、タブレットのいずれを使用している場合でも、学習中に同じ体験を得ることができます。 それ以外にも、どんな種類のインターネット接続でも、いつでもどこからでも、何の制限もなくコースにアクセスできます。... [-]

ファッション大学は、ほとんどのファッションデザイン学校とはまったく異なった働きをしています。 私たちはあなたが取る個々のクラスごとに別の授業料を請求しません。 代わりに、24時間365日、オンデマンドで すべて 低い年間購読料で何百ものフルレングスのビデオレッスンを提供しています。

UFのレッスンは、ファッションスクールの教授や業界の専門家だけが、アマチュアでは決して教えられません。 あなたは、最高のファッションスクールで教えられた全く同じ講義と「ハウツー」デモンストレーションを見ることができますが、不便な場所での厳しい授業時間はありません。 代わりに、何を、いつ、どこで学びたいかを決めます。 ... [-]

トータルデザイン1年コースでは、デザインとコミュニケーションの主要分野を見学します。それは製品デザイン、インテリアデザイン、グラフィックデザイン、そしてファッションデザインの分野で勉強を始めたい人々を対象とした基盤です。年間を通して、芸術的、視覚的、概念的、技術的、そしてプロジェクト的なすべての面がワークショップを通してカバーされ、デザインとプロジェクトカルチャーのプロとしての実践に必要とされるすべてのコア科目を扱います。

このコースは理論的かつ実用的な構造をしているため、 プロジェクトの中核を中心に、その他の重要なテーマを創造的作業の中心に展開します。この方法論は私達の総デザイナーのDNAを設計することによって応用学習そして学習を可能にする。... [-]

彼らは創造と設計プログラムに興味がありますか？創造的なポートフォリオを印加する必要がある - しかし、あなたが見せたい作品サンプルのどのような？むしろされていない、芸術的に説得力は何ですか？どのようにして最高の状態で、前のセッションを用意していますか？

AMDに是非、お財布を持って来るかで動作します。これは、聖書（チラシ、Abizeitung、誕生日のリマインダーなど）やサイトで図面、コラージュ、写真、デザインがすることができます - あなたはあなたの創造性を発現することにより、すべてのもの。... [-]

グローバルデザインの1年コースは、デザインのいくつかの分野（製品、インテリア、ファッション、グラフィック、広告、マーケティング）を紹介することに興味を持っているすべての人に向けられています。キャリア。年間を通して、学生は創造とデザインの必需品を習得します。

創造の世界は変化しており、デザインは学問分野のるつぼになりつつあり、その実践は自由化されています。集学的アプローチは、創造性の応用分野の混合プロセスの一部です。このハイブリッド教育では、生徒たちを明確な意図を持ったオープンスタディプランに導きます。彼らの好奇心を刺激し、創造性を発展させ、そしてデザインのいくつかの表現を発見することです。... [-]

デザイン思考は、人間中心のアプローチに基づく革新的な方法論であり、複雑な問題をデザインで解決しようとします。日常生活の課題に固有の解決策を見つけることに焦点を当てた方法論です。

場所：20

所要時間：5日（35h）実用成分あり

クリエイティブ、アーティスト、マネージャー、起業家、実践的なトレーニングに興味のある人々を対象に、Design Thinkingの分野で実際に適用可能なものを作成し、目標を定めました。

Thinking Design Courseプログラムは、創造性とデザインの定義と概念を紹介します。それは、創造性がどのようなものであるかを探究し、人々のニーズ、消費者のニーズ、およびユーザーインターフェースのコンセプトと創造性の方法を関連付けることができます。コースを通して、参加者はグループワークを開発し、創造的スキルの開発に関連するさまざまなテクニックを使用して創造的なプロセスを実装します。... [-]

BAUからの学生のためにこのモジュールはARC2944モデル作成、 DES4913アイデアの視覚的表現と同等です

写真、絵画、彫刻のスタジオ

このモジュールは、大理石地区にある本物のBottega d'arteの一つでスタジオと研修の形で開催されます。 Botteghe d'Arteはイタリア文化遺産にとって非常に重要な場所です。大きさだけで、彼らはジョット、レオナルドダヴィンチ、ミケランジェロ、ラファエロの素晴らしい天才の誕生のための巣を提供しました。父から息子へ。

このプログラムは7月29日から8月10日まで写真スタジオ、絵画スタジオ、彫刻スタジオの形式で行われます。彼らの創造性... [-]

BAUからの学生のためにこのモジュールはENM4110イタリアのブランドへの適用のVCD1112芸術、文化および社会またはGEP0802審美的および哲学と同等

学生はケーススタディを発表します

オンラインフォームに記入した後、info @ baurome.Comに電子メールを送ってください。

A）パスポートの写真全ページのカラーコピー（ページ全体が表示されていることを確認してください）... [-]