IED – Istituto Europeo di Design Milan

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デザイン産業のゆりかご。

ロンドンやニューヨークに匹敵する大都市圏の中心で、ミランは芸術、産業、金融、デザインとファッションの世界では同義です。 この都市では、彼らは、このようなレオナルドやブラマンテと、4世紀以降、マリネッティとボッチョーニ、未来派の運動の創始者としての芸術家を取り組んできました。

最近では、建築家やデザイナーだけでなく、兄弟カスティリオーニ、Magistretti、Zanusoや、アルマーニやヴェルサーチなどのデザイナーが、少数を示すために、ミラノにファッションとデザインの世界の中心を作りました。

芸術、科学、産業と金融は、この都市の実用主義と創造精神/ビジネスの背後にある文化です。

私たちの学校は、行うことができると思うし、エリア、ミラノの歴史の特性を革新する彼の教えを鼓舞ミラノで設立されたことは偶然の一致はありません。業界向けと産業製造業とサービスの両方を使用して設計、職業IEDミラノはあらゆる形態のどの授業と実践のデザインです。

この学校か以下のプログラムを提供しています:
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プログラム

この大学がさらに提供しているのは:

コース

イタリアの現代的なデザインとトレンド - 学期

キャンパス 全日制課程 15 週 February 2017 イタリア ミラノ

春学期と現代イタリアのデザイントレンドのプログラムは、イタリアのデザインシステムの最善を露出ショーや見本市のシリーズを中心に、参加者にイタリアのデザインの実用的な研究を提供するように設計されています [+]

春学期のプログラム デザインと現代イタリアの動向 イタリアのデザインの最高のシステムが露出するショーや見本市のシリーズを中心に、参加者にイタリアのデザインの実用的な研究を提供するように設計されていますサローネ(ミラノ家具展)、および次のデザイン週間。衛星、EUROLUCEホール、国際バスルーム展と国際ホーム家具博覧会。 学期を通して学生は教室でとイタリアのデザインの経験に専用の主要な見本市への訪問時に両方、独自の技術的なスキルや批判を開発します。 デザインと現代イタリアのトレンドのプログラムの初期コア - 学期は、彼らがデザイン、表現力豊かな言語、トレンド、素材や色に関連する側面を知覚することができるように、これらのイベントのための学生を準備することです、との値ブランド。 見本市への訪問の間、学生がデザインのトレンドの詳細な分析を準備し、提出する情報、画像、感覚や材料を集めます。 「トレンド」の半分の目標は、管理手法、設計の観点から、「イタリアのデザインシステム」の学生との理解を深めています。 コー​​スの内容や動向を解釈し、理解するために、分析と理論の両方の、固体基盤を構築しようとしている本部への訪問。 プログラムの学期FDIに入学する学生は、同じフィールドと異なる規律の両方で、追加の学期を追加し、「アカデミック・イヤー」プログラムへの入学を拡大する機会を持っているか、それらがオプション2都市を選ぶことができます、同じ学期のプログラムを提供しています別のIEDで追加の学期に入学。 現在は、IEDフィレンツェとミラノは、このオプションを提供しています。 このコースのデザインと現代イタリアの動向 - 学期は、現在、新しいスキルや視点を定義したり、取得を目指す学生、卒業生や専門家である人々に開かれています。 FDIはそれを要求するコースの内容、施設や教授陣に関する詳細な情報を提供することができます。 IEDは、学生の自宅の機関と共同でクレジット移転を促進することによって、海外で学期または学年を過ごす学生が容易になります。 コー​​ス 現代的なデザイン 現代美術 DESIGN TRENDS デザインワークショップ 材料の動向 GRAPHIC DESIGN [-]

インテリアと空間デザイン - 学期

キャンパス 全日制課程 15 週 September 2016 イタリア ミラノ

秋のインテリアと空間デザインの学期のプログラムは、イタリアのデザインシステムの最高の展示ショーや見本市の数を中心に、参加者にイタリアのデザインの実用的な研究を提供するように設計されています。 [+]

ザ· インテリアと空間デザインの学期のプログラムをフォール イタリアのデザインシステムの長所を発揮ショーや見本市の数を中心に、参加者にイタリアのデザインの実用的な研究を提供するように設計されていますサローネ家具ショーがミラノデザインウィークに追従します。サローネデッラノーティカ(ジェノアボートショー)。そして最も重要な二つの建物フェア、ミラノ、ボローニャのSAIE(国際ビル展)で行われた(建築ショー)。 プログラムの最初の焦点は、彼らがデザイン、表現力豊かな言語で、トレンド、素材や色、および企業ブランド価値の側面を知覚できるように、これらのイベントのための学生を準備することです。 見本市訪問中に学生は概念設計のプロジェクトを生成し、提示するための情報、画像、認識や資料を収集します。 "プロジェクトワーク"学期は、イタリアのデザインシステムを導入し、企業やマーケティングのダイナミクスを理解し、言語、形と素材の面でインテリアデザインの現在の傾向を分析することを目的としたコースを中心に構成されています。 学生は最終学期の作品としてハンズオンデザインプロジェクトを開発し、完了するために、その分析能力と理論的知識を使用します。 IEDで学期のプログラムに入学の学生は、追加の学期同じフィールドであっても異なっていても規律を追加することで、完全なアカデミック·イヤー·プログラムに拡張するためのオプションを持っているか、彼らは別のIEDで追加の学期に登録することで二つの都市のオプションを選ぶことができます学期のプログラムを提供していた場所。 現在は、IEDフィレンツェとミラノは、このオプションを提供しています。 このインテリアと空間デザインの学期のプログラムは、現在の学生、卒業生、新しいスキルや視点を定義したり、取得しようとしている専門家に開放されています。 IEDは、要求に応じてコース内容、施設や教授陣に関する詳細な情報を提供することができます。 IEDは、学生の自宅の機関と共同でクレジット移転を促進することによって、海外で学期または学年を過ごす学生が容易になります。 学問的プログラム 設計傾向 デザインワークショップ1 デザインワークショップ2 材料技術 プロジェクト設計TREND 製図 [-]

インテリアデザイン1年コース - 学年

キャンパス 全日制課程 30 週 September 2016 イタリア ミラノ

インテリアデザインプログラムは - アカデミックイヤーは、学生が実験や設計の基本的なツールを習得することができます。 [+]

プログラム インテリアデザイン - アカデミックイヤー それは、学生が実験や設計の基本的なツールを習得することができます。 講義は、ポートフォリオやプロジェクトの発展に伴い、業界の専門家との創造的なワークショップ、企業訪問、見本市や業界のイベント、およびセミナーで補強されています。 プログラムは、技術革新、伝統やシステム「イタリア製」を強調しています。 一年のコースは、海外で年を体験したいフィールドを入力したい学生、または新しいスキルを取得したり、キャリア変更を作るために探している専門家のためです。 サローネ:春学期のデザインと現代イタリアの動向のプログラムは、イタリアンデザインの最高のシステムが露出するショーや見本市のシリーズを中心に、参加者にイタリアンデザインのpáctico研究を提供するように設計されています次の(ミラノ家具展)とデザイン・ウィーク。衛星、EUROLUCEホール、国際バスルーム展と国際ホーム家具博覧会。 秋学期インテリアデザインと空間デザインのプログラムは、イタリアンデザインの最高のシステムが露出するショーや見本市のシリーズを中心に、参加者にイタリアンデザインのpáctico研究を提供するように設計されています。次のサローネ(ミラノ家具展)とデザイン・ウィーク。ボートショー(ジェノアボートショー)と2つの見本市で最も重要な建物:ボローニャのミラノで行われた(アーキテクチャとBuldingショー)とSAIE(国際ビル展示)。 コー​​ス 春 現代的なデザイン 現代美術 DESIGN TRENDS デザインワークショップ 材料の動向 GRAPHIC DESIGN フォール DESIGN TRENDS デザインワークショップ1 デザインワークショップ2 材料技術 TREND PROJECT DESIGN スケッチ(TECHNIQUES建築図面) 製図 [-]

ゲーミフィケーションと締結デザインの高度な学習プログラム

キャンパス 全日制課程 8 ヶ月 January 2017 イタリア ミラノ

このコースでは、目標やビジネス目標の異なるタイプに関連して本当にingaggianti運用経験を作成するためのフレームワークを提供しようとしている点、レベルやバッジの簡単なアプリケーションを越えて行きます。 [+]

ビデオゲームは、我々の時代のエンターテイメントの主な形態は、さまざまなプラットフォームに費やした時間の収入のためのものである、次のとおりです。コンソール、タブレット、スマートフォン、ソーシャルネットワーク、オンライン、スマートテレビ。 しかし、さらに、彼らは個人のやる気を引き出すと、行動や気分を誘導する特別なツールです。 40年間、これらの特別な経験に基づいているゲームデザインの技術は、強力なフレームワークを作成し、心理学、ニューロマーケティングと行動科学における近年の研究では恩恵を受けている、ゲーミフィケーションは、広く様々な生産部門で使用されます:マーケティング、健康、通信、忠誠心、小売業や人材。 今のことを行うために私たちを駆動する動機づけのメカニズムの深い理解を必要とgamificatiシステムを作成します。 このコースでは、目標やビジネス目標の異なるタイプに関連して本当にingaggianti運用経験を作成するためのフレームワークを提供しようとしている点、レベルやバッジの簡単なアプリケーションを越えて行きます。 誰が出席するべきです コー​​スはビジネスの実践として、ゲーミフィケーションの特徴を調査するために設計されています。 彼らは何の予備的な詳細を必要としません。 その性質上、理想的な参加者はマーケティング担当者、Webデザイナー、ユーザーエクスペリエンス/インタフェース設計者、CEOは、製品マネージャの世界から来ています。だけでなく、非営利団体、NGOなど、公共団体の世界から。 エントリの要件 コー​​スはビジネスの実践としてのゲーミフィケーションを導入するように設計されています。彼らは何の予備的な詳細を必要としません。 方法論と構造 コー​​スは、イタリアで初めて、ゲーミフィケーションの成長市場に完全にフォーカスされた専門のパスを提供します。 業界では、2010年に正式に誕生したが、すでに年間の着実な成長の年で、2018年に55億ドルに達すると推定されています。ゲーミフィケーションや専門家ベースのソリューションを提供している大小の多くの企業が、公共でこの革命の設計、デザインとの相互作用を扱うことができます。 もちろん13のモジュールに分割されます。 各モジュールの最後には、理解度テストが割り当てられます。 終了時にプロジェクトの作業があります。 コー​​スはイタリアで、国際ゲーム業界で最も有名なの専門家のいくつかを利用します。 研修の最後に、各参加者が理解できるようになります://ゲーム市場、選手の目標と彼の億万長者のビジネス//戦略gamificataの利点:婚約、忠誠心、収益の増加、そして楽しいが解決作りますユーザーエクスペリエンス、特定のビジネスのユーザ/プレイヤーのユーザーの//動機や欲望会社の内部プロセスを改善し、徹底的に焦点を奨励するために、ゲームの技術とそれらを関連付けることは、技術的な機械的および動的に専念されますゲームデザイナーがスーパー係の作成に使用します。レベル、バッジ、ポイント、コラボレーション、競争、動的な予定、オンボーディングを、コースは、製品部門で割った、世界で最も興味深いケース履歴のリバースエンジニアリングを完了します。 大手ソフトハウスとの契約にIED + // ADOBE AUTODESK MICROSOFT //おかげで、コースのすべての学生は、パッケージのデザイン&ウェブコレクション(CCアドビフォトショップ、アドビIllustrator®のCCへの排他的、完全に無料でアクセスできるようになりますは、AdobeInDesign®のCC、CCのAdobeDreamweaver®は、AdobeのFlash®ProfessionalのCCは、Adobe Fireworksの、プロは、Adobe Acrobat)、オートデスクのソフトウェア(3Dマックス、Aurocad、マヤ)とMicrosoft(ワード、エクセル、パワーポイント、Outlookの、一つ注意、アクセス、出版社)。 学校の研究室で使用されるすべてのプログラムは、自分のパソコンからです。 研究の分野 ビデオゲーム ゲーミフィケーションとは何か ゲームデザインの原則 デザインゲーミフィケーションの原則 設計と管理 エンゲージメントDESIGN ニューロマーケティングの理解 ゲーミフィケーションWITH LOYALTY 3.0 技術ゲ​​ーミフィケーションの設計 ゲーミフィケーション社会と情報 [-]

デジタルエディタの高度な学習プログラム

キャンパス パートタイム 180 時間 January 2017 イタリア ミラノ

ネットワークの新しい形によって支配の世界では、常に一定の更新を必要とする、変更する、デジタルエディタの高度なトレーニングコースは、オンライン通信の真のプロになりたい人のためのものです。 コー​​スは、コンテンツの作成および編集に汎用性の高いスキルを持つウェブの原料を新しいプロを形成することを目指しています。 [+]

誰が出席する必要があります。このコースは、Webまたはコンテンツブランドの特に働く人を対象としています。出版業界で働いているものと、デジタルの世界に変換する必要がジャーナリストに。 startupperします。デジタルに関連する職業に特化を希望する学部生と卒業生。 入学条件:第一および第二のレベルの程度;フィールドで専門的な経験。 デジタル編集者は、その職務内容とコミュニティ管理を提供するコンテンツの範囲折衷プロです。 これは、原料がソーシャルネットワーク上のGIF、動画、投稿、記事長短フォーム、ギャラリー、クイズやステータスの形で減少したとして労働情報を好む作業環境での通信の「職人」として定義することができます物質は、永久となっており、ネットワークを変更、新しい言語のおかげです。 デジタルエディタの高度なトレーニングコースは、オンラインの世界に流行したマルチメディア編集ツールによって可能になった新しい言語を探ります。 焦点は、新しいメディアが提供する通信の可能性として、画像のクラフトマンシップとますますハイブリッドコンテンツの操作を目的とした写真やビデオワークショップを通じて動画像、(トレーニング提供を通じて中央)を書き込むことによって、限り養わにあり。 ウェブコンテンツのさまざまな形態によって提供される両方 - ルートは、出版のさまざまなパラレルワールドとブランドの間で実行されます。 業界のWebから先頭の数字によって行われた研究室の写真&ビデオ編集が豊富であるため、デジタルエディタの高度なトレーニングコースは、おそらく便利な、個々のポートフォリオとして機能し、特に製造された材料のアーカイブを構築する教室で練習するメンバーを可能にしますインタビューの中。 もちろん中に学生がイタリアの大手サイトオンライン宇宙と共同で集団的プロジェクトを開発。ネットワークのための言語やビジネスモデルの専門家と議論することを目的とした2つのパネルディスカッション、コンテンツの未来とオンライン彼のプロジェクトまたは起動を実現することに興味のある人のための可能な経済発展があります。 [-]

ファッションジュエリー - 学期

キャンパス 全日制課程 15 週 September 2016 イタリア ミラノ

ファッションジュエリー学期は、創造的で専門的な成功するために必要である技術的なスキルと知識ベースを開発する分野では、将来的に興味のある学生のためのユニークな機会です。 [+]

ザ· ファッションジュエリー学期 創造的かつ専門的な成功するために必要である技術的なスキルと知識ベースを開発する分野で、将来的に興味のある学生のためのユニークな機会です。 プログラムは、最初のコンセプトを取り、その実現可能性を検討し、最終的なコレクションを開発するために必要な技術的なスキルや方法論に焦点を当てたことで、プロジェクトの設計に学生を養成します。 ジュエリーデザイナーは "隠れた"記号のインタプリタです。 美しさと直観への高めの感度は、彼らが有形オブジェクトや形状に身体と行動の記号言語を翻訳することができます。 ジュエリーは、これらの記号の物理的な表現である場合、1が着用することを選択した作品は、自分の個々の値を反映します。 シンボルを認識し、具体的な審美的なフォームにそれらを変換する能力はジュエリーデザイナーのために重要です。 学期は、理論的研究だけでなく、設計やプロジェクトの実現に実践ベースのモジュールに焦点を当てています。 つまり、コレクションを設計するために必要の方法論を強化し、彼らの創造性を表現し、そのデザインを実現するために彼らのために実践的なスキルとツールを提供します。 IEDで学期のプログラムに入学の学生は、追加の学期を追加することにより、完全な「アカデミックイヤー/一年」プログラムに拡張するためのオプションを持っているか、彼らは学期を提供する別のIEDの場所で追加の学期に登録することで二つの都市のオプションを選ぶことができますプログラム。 現在は、IEDフィレンツェとミラノは、このオプションを提供しています。 この学期のプログラムは、現在の学生、卒業生、新しいスキルや視点を定義したり、取得しようとしている専門家に開放されています。 IEDは、要求に応じてコース内容、施設や教授陣に関する詳細な情報を提供することができます。 IEDは、学生の自宅の機関と共同でクレジット移転を促進することによって、海外で学期または学年を過ごす学生が容易になります。 学問的プログラム ファッションにART ドレッシングと自己飾る通信 設計方法論 PHOTOSHOPを使用した設計 ファッションジュエリーPROJECT フリーハンドの描画 ファッションやアクセサリーの歴史 ジュエリーLABORATORY 材料 レンダリング技術 [-]

ファッションデザイン - コレクションの構築 - 学期

キャンパス 全日制課程 15 週 September 2016 イタリア ミラノ

スタイルの世界と接続された専門家、企業、商標、イベントや見本市: - ファッションデザインで6ヶ月のプログラムIEDモーダミラノ主催のコレクションをビルドは、イタリアのファッションとテキスタイルデザインの指導者の包括的な概観として構成されています。 [+]

スタイルの世界と接続された専門家、企業、商標、イベントや見本市: - ファッションデザインで6ヶ月のプログラムIEDモーダミラノ主催のコレクションをビルドは、イタリアのファッションとテキスタイルデザインの指導者の包括的な概観として構成されています。 「トレンド」の前半のゴールは、管理および設計方法論の観点から "イタリアのデザインシステム"の学生の理解を深めることです。 コー​​ス内容とサイト訪問は解釈やトレンドを理解し、固体の分析と理論的基盤を構築することを目的としています。 もちろん、スタイル、スタイルの生産、国際的なファッションショーやブティックの分野で働いている企業の追随を許さない数のその継続的な技術革新で、イタリアのファッションの世界の比類のない雰囲気を持つ学生を提示します。 IEDによって採用されたアプローチは、学生がファッションとイタリアのデザインの分野のリーディング企業との関係を通じて、教育と専門能力開発の不可欠な部分として業界の専門家と緊密に連携するユニークな機会を提供しています。半IEDプログラムの一つにサインアップ学生が同じフィールドまたは同じ規律に、さらに6ヶ月を追加するか、あるいはオプションを選択するために、コースアカデミックイヤーへの登録を拡張するためのオプションを持っている "二市は "、それによれば、彼は学期のプログラムを提供しています別のIEDで追加の学期に入学しました。 現時点では、このオプションでは、IEDフィレンツェ、ミラノでのみ使用可能です。コー​​スは現在、新しいスキルや視点を定義したり、取得したい卒業生や専門家を勉強している人たちを対象としています。 要求に応じて、IEDは、コースの内容、施設や教授陣に関する詳細な情報を提供することができます。 IEDは、学生の学校と共同でクレジット移転を促進する、イタリアの学期や学年に出席したい学生をサポートしています。 研究計画 FASHION IN ART コンピュータアプリケーションのプロジェクト ドレッシングDELL'AUTODECORAZIONEのコミュニケーション ファッションのための設計 ファッションやアクセサリーの歴史 COLORの紹介 [-]

ファッションデザイン - 創造​​的なコレクション - 学期

キャンパス 全日制課程 1 学期 February 2017 イタリア ミラノ

学期ファッションデザイン:クリエイティブコレクションが考案し、イタリアのファッションとテキスタイルデザインの指導者の包括的な概観として構成されていますスタイルの世界と接続された専門家、企業、商標、イベントや見本市。<ol> <li></li> </ol> [+]

学期ファッションデザイン:クリエイティブコレクションが考案し、イタリアのファッションとテキスタイルデザインの指導者の包括的な概観として構成されていますスタイルの世界と接続された専門家、企業、商標、イベントや見本市。 クリエイティブコレクション学期は、3つの主要な目的に焦点を当てています。収集を行うために必要な学際的な方法論の獲得;表現力豊かな言語や業界の表現ツールの応用;衣類のコレクションを設計する技術開発技術、生地との組み合わせの選択を監督するために必要な基本的なスキルやツールを習得。 \ "プロジェクト作業\"はイタリアのデザイン、企業やマーケティングのダイナミクスの理解のシステムを導入し、言語の分野でインテリアデザインの現在の傾向を分析コース、フォームに焦点を当ててそして、材料。 学生は最終学期の仕事のスキルとして実用的なプロジェクトの設計を開発し、完了するために、彼らの分析と理論的なスキルを使用します。 IEDは、学生が自分の学問的および専門的な経験の一部として、業界の専門家を直接操作するユニークな機会を提供していますアプローチ、その関係のおかげでイタリアのファッション業界リーダーデザインと年間。 プログラムの学期FDIに入学する学生は、同じフィールドと異なる規律の両方で、追加の学期を追加し、「アカデミック・イヤー」プログラムへの入学を拡大する機会を持っているか、それらがオプション2都市を選ぶことができます、同じ学期のプログラムを提供しています別のIEDで追加の学期に入学。 現在は、IEDフィレンツェとミラノは、このオプションを提供しています。 この学期のプログラムは、現在、新しいスキルや視点を定義したり、取得を目指す学生、卒業生や専門家である人々に開かれています。 FDIはそれを要求するコースの内容、施設や教授陣に関する詳細な情報を提供することができます。 IEDは、学生の自宅の機関と共同でクレジット移転を促進することによって、海外で学期または学年を過ごす学生が容易になります。 コー​​ス 設計方法論 パターンや技術の開発SASTRERÍA ニットウェアの紹介 DRAFT MANファッションコレクション 個人DESIGNとポートフォリオ 製図 織物の技術 テキスタイルデザインパターン DRAFT WOMEN FASHION COLLECTION [-]

ファッションデザイン - 学年

キャンパス 全日制課程 30 週 September 2016 イタリア ミラノ

プログラム <strong>ファッションデザイン - アカデミックイヤー</strong> それは、学生が実験や設計の基本的なツールを習得することができます。 [+]

プログラム ファッションデザイン - アカデミックイヤー それは、学生が実験や設計の基本的なツールを習得することができます。 講義は、ポートフォリオやプロジェクトの発展に伴い、業界の専門家との創造的なワークショップ、企業訪問、見本市や業界のイベント、およびセミナーで補強されています。 プログラムは、技術革新、伝統やシステム「イタリア製」を強調しています。 コレクションの構築春学期のプログラムは、構想とスタイルの世界に関連するファッションデザインとテキスタイルの専門家、企業、商標、イベントや見本市のイタリアの指導者の包括的な概観として構成されています。 「トレンド」の半分の目標は、管理手法、設計の観点から、「イタリアのデザインシステム」の学生との理解を深めています。 コー​​スの内容や動向を解釈し、理解するために、分析と理論の両方の、固体基盤を構築しようとしている本部への訪問。 秋学期クリエイティブコレクションを考案し、イタリアのファッションとテキスタイルデザインの指導者の包括的な概観として構成されていますスタイルの世界に関連する専門家、企業、商標、イベントや見本市。 「プロジェクト」の半分イタリアンデザインのシステムを導入コースに焦点を当て、企業やマーケティングのダイナミクスを理解し、言語の分野におけるインテリアデザインの現在の動向を分析し、フォームや材料。 学生は最終学期の仕事のスキルとして実用的なプロジェクトの設計を開発し、完了するために、彼らの分析と理論的なスキルを使用します。 この ファッションデザイン - アカデミックイヤー これは、現在新しいスキルや視点を定義したり、取得を目指す学生、卒業生や専門家である人々に開かれています。 FDIはそれを要求するコースの内容、施設や教授陣に関する詳細な情報を提供することができます。 IEDは、学生の自宅の機関と共同でクレジット移転を促進することによって、海外で学期または学年を過ごす学生が容易になります。 コー​​ス 春 FASHION IN ART 設計のためのコンピュータアプリケーション DRESS通信モードとAUTO-装飾 ファッションの描画 ファッションやアクセサリーの歴史 COLORの紹介 フォール 設計方法論 パターンや技術の開発SASTRERÍA POINT OF記事への紹介 DRAFT MANファッションコレクション 個人DESIGNとポートフォリオ 製図 織物の技術 テキスタイルデザインパターン DRAFT WOMEN FASHION COLLECTION [-]

モーションデザインやブランディングビデオで高度な学習プログラム

キャンパス 全日制課程 7 ヶ月 February 2017 イタリア ミラノ

モーションデザインとビデオブランディング効果、歪み、翻訳を作成する機能で、モーショングラフィックスに設定に特化した、映画やテレビの生産に適用される設計(製品としてブランド)のブランチです。実数または虚数空間に3Dの錯覚を作成します。音楽や効果音を管理します。 [+]

ザ モーションデザインとビデオブランディング 映画やテレビの製造に適用されます(製品のブランドとして)デザインのブランチは、ある効果、ゆがみ、翻訳を生成する能力で、モーショングラフィックスの設定に特化。実数または虚数に3D空間の錯覚を作成します。効果音や音楽を管理します。 このようにして作成されたメッセージは、複数のレベルの統合:視覚から感情的に、運動空間all'uditivoから。 3次元カメラの動きの開発を、撮影、編集画像を移動する要素(テキストやグラフィックス企業)をブレンドし、さらには生きるための能力は方向、グラフィックデザイン、サウンドデザイン、編集のスキルが必要です。 新しいコースの目標で モーションデザインとビデオブランディング これは、モーショングラフィックスのアプリケーションがある分野で専門的に入るために、規律の技術設備を管理することができるだけでなく、そのような活動に固有の言語、製造プロセス、組織構造を学ぶために専門家を訓練することです広く、より有望。 アナログ、デジタル、ウェブ;コンベンション、コンサート、会議、展示会、ショールーム、ショップ、立っています。 モーショングラフィックスの応用分野が広くなっています。 アニメーション画像での動きで(テキストや企業の要素のいずれか)、グラフィックスを統合する必要性、あるいは撮影やマウントは、一方で、その他のグラフィックデザインに向けスキルの動員を必要とします。サウンドデザインと編集の専門知識の適切な係合と。 コー​​スはすでに爆発し、スキルの欠如、モーショングラフィックスの市場に完全にフォーカスされた専門のパスを提供しています。 特にテレビ市場で要求されているベースのビデオは(衛星、問題の地上デジタルTVの成長と拡大)だけでなく、ますますウェブによって引っ張りだこ。 テレビやネットワークに加えて、コースは、ビデオクリップで、ショールーム、コンベンション、コンサート、企業ビデオ、アニメーションのインフォグラフィックをトレードショーのためのビデオを他のプロダクション「マルチメディア」からの要求に対処するためのツールを提供します。 誰が出席するべきです コー​​スは成長市場で新しい、収益性の高いスキルを開発するために、異なる部門や隣人の再認定をリードする事業者の形に応答するように設計されています。 これは、グラフィックデザイナー、映画制作者、documentarians、カメラマン、サウンドデザイナーのため、被写体の技術的な専門知識の1つまたは複数の態様から彼らの訓練を完了した特化したい人のための右の専門です。 方法論と構造 カリキュラムは、次の3つの領域、時間のコミットメントの面で同等のものを含みます。 第一領域は、方法論です。これは、モーショングラフィックス、そのアプリケーションとその機能を理解するようになり、どのように製造工程。 プロの体の第2の領域:それには、多くの方法でフィールドで働く機関の証言一連の顧客との関係、製造過程、一般的に市場に記載されています。 第3の領域は、技術程度である。この場合、必要​​と影響後から開始して、動きのある画像を維持するのに十分なプログラムのセットを開発するために研究室の作用を活性化します。 コー​​スの最後には、参加者はことができるようになります。 //モーショングラフィックスにおける方法論的作業のプロセスを理解します。 //運動でIDと値を管理するために適したセマンティクスを特定します。 //ビデオフォーマットの想像力との相互作用の要素の数を特定します。 //モーショングラフィックス(情報、感情的、など)の可能な用途の範囲を管理します。 //ソフトウェアすでに適応して更新のスキルを取得。 //アートディレクション、より広い通信機構内の動きの管理に関する一般的な能力の面で妊娠。 大手ソフトハウスとの契約にIED + // ADOBE AUTODESK MICROSOFT //おかげで、コースのすべての学生は、パッケージのデザイン&ウェブコレクション(CCアドビフォトショップ、アドビIllustrator®のCCへの排他的、完全に無料でアクセスできるようになりますは、AdobeInDesign®のCC、CCのAdobeDreamweaver®は、AdobeのFlash®ProfessionalのCCは、Adobe Fireworksの、プロは、Adobe Acrobat)、オートデスクのソフトウェア(3Dマックス、Aurocad、マヤ)とMicrosoft(ワード、エクセル、パワーポイント、Outlookの、一つ注意、アクセス、出版社)。 学校の研究室で使用されるすべてのプログラムは、自分のパソコンからです。 [-]

Summer course

インテリアとショールームデザインのサマーコース

キャンパス 4 週 July 2016 イタリア ミラノ

コー​​スは、本質的な表現力の値でハイ」レベルのショールームやショップのためのレイアウトを生成するために必要なスキルを開発する学生を可能にするためにイタリアのデザイン業界やインテリアデザインにおける現在のトレンドを紹介します。 [+]

コー​​スは、本質的な表現力の値でハイ」レベルのショールームやショップのためのレイアウトを生成するために必要なスキルを開発する学生を可能にするためにイタリアのデザイン業界やインテリアデザインにおける現在のトレンドを紹介します。 もちろん中には、学生が調査し、イタリアのインテリアや商業空間を分析します。 食事をする場所、お店、および読み取りなどの公共スペース:「インテリア」キー日常生活を改善するためのスペースを指します。 イタリアの360°ビジョン - 特に、ミラネーゼ「現実と設計方法は、関連するショールーム、ショップ、展示会へのワークショップや訪問によってサポートされていますどちらも、講義​​や実習の相乗効果によって可能になります。 レベルと前提条件: そのような大学の1年以上を完了している学生と彼らの個人的な知識やフィールドの理解を豊かに興味を持って若い専門家の資格申請者、を目的とした上級コース。 出願人は、このような、そのようなコンピュータグラフィックスとレンダリングだけでなく、モデルの作成や口頭でのコミュニケーションスキルなどの視覚communicationskillsを描くスケッチやレンダリングなどの表現技術のスキルを習得しておく必要があります。 出願人は、強い動機やグループで作業する能力を示す必要があります。 学習成果: 獲得とイタリアのインテリアと商業空間の理論と実践的な知識の向上。イタリアンデザインの最新トレンドの知識の獲得;イタリアの研究と設計方法の理解と使用;革新と実験のために提供し、研究基盤から設計を策定中で体験開発。適切なツールを選択し、それらを適用することができるというイタリアの方法論」の簡単な、コンセプト、デザイン、コミュニケーション "次のプロジェクトを構築し、開発する方法など、インテリアデザインのより洗練された理解の改善;物語自分の仕事にまだ分析的アプローチを追求し、アイデアを表現に一貫性と流暢さを増加させます。タイム組織のスキルの取得は自身の学習を開発し、独立して動作します。 トピックがカバー: ビジュアルマーチャンダイジング、歴史と商業空間の進化。イタリアのデザイン:現代のトレンド。光の紹介。インテリア&ショップデザインワークショップ。 [-]

ファッションスタイリストの夏のコース

キャンパス 4 週 July 2016 イタリア ミラノ

ファッションスタイリングは、有名人、モデルや公人のための外観と気分の作成においてますます重要な役割となっています。 [+]

ファッションスタイリングは、有名人、モデルや公人のための外観と気分の作成においてますます重要な役割となっています。 スタイリングは、様々な才能を組み合わせて、知っている "どのように勝利を作成するために、このような写真家、デザイナー、ファッションショーのコーディネーターと公開イベントマネージャなど他の専門家と効果的に機能するためには、「クライアントの外観を」。 このコースは、学生にで、教室の内外の専門家で不可欠な業界のトピックや問題を覆うことにより、ファッションスタイリングでの基本的な基盤を提供します。 レベルとプリ "必要条件: 入門コース;フィールド内には以前の研究は必要ありません。 このような、そのようなコンピュータグラフィックスなどの基本的なビジュアルコミュニケーション、および基本的な写真撮影のようなスキルが有用です。 学生が提示される主要なテーマに慣れることが奨励されています:ミラノファッションウィーク、イタリアのデザイナー、イタリアファッション読書リスト 学習成果: - 共同グループプロジェクトを通してファッションデザインの理論と実践的な知識の習得を示しています。 - イタリアのファッション業界の現在の傾向や指導者を特定し、議論します。 - 前とファッション撮影中にファッションスタイリストの役割と責任を認識し、識別します。 - 主要なファッション写真家や出版物を認識し、批評。 - 最終的なプロジェクトの策定、実現と完成の学生の国際的なチームの一員として協力しています。 - 特定のプロジェクトの目標を実行するために創造的なプロセスを使用してください。 - 独立して働くことによって新しい時間とプロジェクト管理スキルを発揮。 トピックがカバー: ファッションの歴史;トレンドミラノグランド研究のコンセプト。スタイリングテクニック。ファッション撮影。ファッション写真の歴史。 [-]

ファッションデザインの夏のコース

キャンパス 4 週 June 2016 イタリア ミラノ

このコースでは、ファッションデザインです多面業界を紹介しています。 最終的なコースのプロジェクトとして衣服を完了するために、このような図面、patternmakingや仕立て技術などのスキルを開発しながら学生は、トレンドの研究と技術をこのようなファッションの歴史などの科目の広い範囲をカバーします。 [+]

このコースでは、ファッションデザインです多面業界を紹介しています。 最終的なコースのプロジェクトとして衣服を完了するために、このような図面、patternmakingや仕立て技術などのスキルを開発しながら学生は、トレンドの研究と技術をこのようなファッションの歴史などの科目の広い範囲をカバーします。 レベルとプリ "必要条件: 入門コース;フィールド内には以前の研究は必要ありません。 このような、そのようなコンピュータグラフィックスなどの基本的なビジュアルコミュニケーション、および基本的な写真撮影のようなスキルが有用です。 学生が提示される主要なテーマに慣れることが奨励されています:ミラノファッションウィーク、イタリアのデザイナー、イタリアファッション読書リスト 学習成果: 共同グループプロジェクトを通してファッションデザインの理論と実践的な知識の習得を実証します。識別し、イタリアのファッション業界の現在の傾向や指導者を議論します。選択された「コンセプト」と「目標」に基づいて「コレクションプロジェクト」を開発するために必要な標準的な研究方法、主要な概念とツールを採用。図面を通じて実証し、ファッションの図面に能力を設計し、完成した衣服の中に創造的な表現の変換により、ラボの技術を仕立て。最終的なプロジェクトの策定、実現と完成の学生のチームが国際グループの一部として協力します。特定のプロジェクトの目標を実行するために創造的なプロセスを使用してください。 トピックがカバー: ファッションの歴史;トレンドミラノグランド研究のコンセプト。回収プロジェクトへのイントロ。ファッション図面;パターン作りと技術を仕立て。材料の技術。 [-]

ファッションマーケティングの夏のコース

キャンパス 4 週 July 2016 イタリア ミラノ

ファッションマーケティングは、ファッション業界のこの重要かつエキサイティングな分野を構成するさまざまなコンポーネントを探る学際的なコースです。 学生は、セミナーでのマーケティング、デザイン、マーチャンダイジング、「業界の専門家が講義と専門知識の彼らの特定の領域に自分の経験を共有するとベースのコースに焦点を当てます。 [+]

ファッションマーケティングは、ファッション業界のこの重要かつエキサイティングな分野を構成するさまざまなコンポーネントを探る学際的なコースです。 学生は、セミナーでのマーケティング、デザイン、マーチャンダイジング、「業界の専門家が講義と専門知識の彼らの特定の領域に自分の経験を共有するとベースのコースに焦点を当てます。 このようなブランドの分析と管理、トレンドの研究、ならびに流通、広告、販売促進などの伝統的な方法論や技術は、深さでカバーし、ショールームや小売スペースへの訪問によって賞賛されます。 また、学生は彼らの最終的なプロジェクトやプレゼンテーションのためにそれらを準備するためにプログラム全体ミラノの異なるゾーンのサイト」の個人的なプロジェクトを完了します。 レベルとプリ "必要条件: 入門コース;フィールド内には以前の研究は必要ありません。 しかし、学生が提示される主要なテーマに慣れることが奨励されています:ミラノファッションウィーク、イタリアのデザイナー、イタリアファッション読書リスト 学習成果: 研究イタリアのファッション業界の異なる類型の理論と実践的な知識の習得。イタリアのファッション業界の最新動向についての知識の習得。最終的なプロジェクトを完了するための交渉との連携による多国籍の学生チームの一員として働いた経験。特定のプロジェクトの目標を遂行するために、創造的なプロセスの理解;主要なツールと方法論の獲得が位置し、本急速に変化する市場環境の中で、基本的なレベルでのファッションブランドを開発し、理解します。目標と予算のセットに従ってコミュニケーション戦略を開発するための知識の習得。時間管理のスキルの取得は自身の学習を開発し、独立して動作します。 トピックがカバー: ファッションマーケティング、マーケティング·インテリジェンス、ファッションブランド管理。デジタルメディアマーケティング。ファッショントレンドと消費シナリオ。ファッションシステム。コミュニケーションと広告。流通チャネル。ビジュアルマーチャンダイジング、販売手法。 [-]

設計経験の夏のコース:色、素材、形や質感

キャンパス 4 週 July 2016 イタリア ミラノ

サマーコース設計の経験コースはイタリアのプロジェクトやトレンドに現代的なメイドを調査し、イタリアのデザインの要素を紹介します。 [+]

設計経験の夏コース:色、素材、形や質感のコースは、イタリアのプロジェクトと傾向製の現代的な調査、イタリアのデザインの要素を紹介します。 出願人らは、実験室ベースのコースでイタリアのデザインの、感情的な表現力と感覚値を探索設計分野に近づきます。 設計に向けて参加者を傾斜する毎月の経験。 学習の相乗効果は、従来の講義、会議や業界専門家、クラスプロジェクト、ショールーム、ショップ、展示会へのサイトの訪問だけでなく、最終的な作業やプレゼンテーションの完了との議論を通じて作成されます。 ミラノ、イタリアのデザインの首都は、現在の創造的および商業実態と動向を観察し、分析するための教室として機能します。 レベルと前提条件: 入門コースは、具体的には規律で事前の知識や経験を持つ学生のために設計します。 しかし、出願人は、デザインの世界に近づいに意欲と関心を示すべきである:プロダクト·インテリアを、そしてグループで仕事をする能力を明らかにした。 この入門コースでは、IED 3年間のプログラムに移行するための優れた方法です。 学習成果: 最新のトレンド研究の基本的な知識の習得。 色、素材と仕上げに対する感受性の予備知識の習得。 理解と研究ベースのプロジェクトの開発の適用。 最終的なプロジェクトを計画し、実行するために、国際的な学生のチームの努力の一環としての実務経験。 タイム組織のスキルの獲得。 トピックがカバー: イタリアのデザイン:現代のトレンド。 CMF入門:色、材料および仕上げ。 モデリングと設計経験のワークショップ オンサイトのデザイン、研究analyzis [-]

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